Danse

La danse classique et sa descendance néoclassique est un art chorégraphique complet dont l’enseignement se transmet grâce à une extraordinaire codification de sa technique. C’est une discipline formatrice à plus d’un titre car elle permet un très grand développement physique, en mobilisant et en déliant les articulations. Elle conduit à la plus grande virtuosité tout en modulant son interprétation en finesse et subtilité. Elle satisfait également à une esthétique du « beau » et du « facile », en mettant en corrélation la rigueur de sa technique avec l’expression artistique inhérente au sens du mouvement. Des ateliers de composition complètent son enseignement pour en développer la créativité.

La danse contemporaine est une discipline chorégraphique plurielle dont la spécificité repose sur l’apprentissage de différentes techniques, s’appuyant sur des fondamentaux communs dont l’improvisation et la composition sont les plus importants : FORMATION + CREATION = DIFFUSION

Les objectifs de la danse contemporaine sont de stimuler le désir d’apprendre, favoriser la découverte et la progression de chacun en respectant la différence des personnes. Son apprentissage amène l’élève à « danser et voir la danse », « donner et recevoir », « former son corps et former son regard ».

Les fondamentaux de la danse jazz nécessitent un apprentissage spécifique. Il est primordial que les élèves, dès leur plus jeune âge, traversent et s’imprègnent de tous les éléments constituant cette discipline. C’est avant tout un art fondé sur un ressenti physique et émotionnel, pour devenir un véritable langage corporel.

Ses objectifs : le développement rigoureux de la technique, outil principal mis au service et au profit de l’artistique, dans le respect du rythme individuel de l’élève et de son épanouissement. L’improvisation et la composition complètent sa pratique pour en développer la créativité.